GTranslate

 

La GAM di Firenze festeggia 100 anni

Luci sul '900 di Clara Bartolini

Gam di Firenze La Galleria d’Arte Moderna di Firenze a Palazzo Pitti, è nota per essere il Museo che vanta la più vasta collezione di dipinti macchiaioli al mondo, ma, per questo centenario, ha deciso di riportare alla “luce” un’interessantissima e semi sconosciuta raccolta di capolavori del '900, conservata nei suoi depositi. Capolavori che, ci auguriamo, dopo la mostra potranno trovare uno spazio stabile nelle ultime sale di facciata della Galleria d’Arte Moderna di Palazzo Pitti. Promossa dal Ministero dei Beni culturali e curata da Simonella Condemi ed Ettore Spalletti, propone al pubblico opere dei più rappresentativi interpreti della pittura del Novecento come: Giorgio De Chirico, Filippo De Pisis, Ottone Rosai, Felice Casorati e molti altri. Tra i pittori toscani sono esposte opere di Alberto Magnelli, Giovanni Colacicchi, Ardengo Soffici, Lorenzo Viani etc. Tra le ultime acquisizioni fatte dal Museo dal 1985 a oggi: Armando Spadini, Mario Cavaglieri, e Giorgio Morandi.Gam firenze Nell’andito degli Angiolini si è voluto completare la mostra riproponendo una selezione di opere grafiche presentate nel 1914 all’Esposizione Internazionale presso la società di Belle Arti. Questa sezione, curata da Rossella Campana con la collaborazione di Rosanna Morozzi e Giorgio Marini, documenta il livello internazionale delle opere allora presentate. 28 ottobre 2014 – 08 marzo 2015 Clara Bartolini

Pin It

Le interviste del Direttore

“Baci rubati, Covid 19”, l'arte di Galliani
A cura di Francesca Bellola

Il pittore di fama internazionale si racconta: l'infanzia,...

Leggi tutto...
Luca Pignatelli: «Sempre di corsa, non sappiamo più cos'è l'attesa»
di Francesca Bellola

L'artista: nei miei dipinti c'è lo scorrere del tempo. In queste giornate...


Leggi tutto...
Carta: la vera magia, realizzare i sogni

L'illusionista conosciuto a livello internazionale: «Dopo Ghost sto lavorando agli effetti...


Leggi tutto...
Arnaldo Pomodoro: la mia vita fra Milano, bar Giamaica e Usa

pomodorodi Francesca Bellola

«Ho capito ben presto che la strada della pittura non mi era congeniale,...


Leggi tutto...
Ugo Nespolo, «fuori dal coro» innamorato di Milano

nespolo

 di Francesca Bellola

 Le riflessioni dell'artista dopo che Palazzo Reale gli ha dedicato una...


Leggi tutto...
Giovanni Allevi: «Quando facevo il cameriere alla Scala...»

allevi

di Francesca Bellola

Talentuoso e brillante, empatico e carismatico. Giovanni Allevi, uno dei...


Leggi tutto...
Francesca Bellola, giornalista e direttore editoriale del portale OkArte.it

Francesca Bellola Francesca Bellola, giornalista e direttore editoriale del portale OkArte.it, di cui ha diretto...


Leggi tutto...
Michelangelo Pistoletto: «La mia Mela in Centrale opera aperta al mondo»

pistolettodi Francesca Bellola,

Recentemente la "Mela Reintegrata" è installata definitivamente nella...


Leggi tutto...
Il mondo come lo vorrei Il fotografo Giovanni Gastel tra esordi teatrali e poesia

gastel

di Francesca Bellola

«Da zio Luchino Visconti ho imparato il metodo»

Ha ritratto le donne più...


Leggi tutto...
Mario Lavezzi: un viaggio di musica e parole
lavezzidi Francesca Bellola

Definire la sua attività è riduttivo, è - infatti - compositore,...

Leggi tutto...

Andrea Pellicani: Design, Arte e Sostenibilità

a cura di Francesca Bellola
Il design ha a che fare non solo con l'essere umano, ma con le sensazioni e le emozioni che rendono affascinante e seducente un progetto nella sua interezza. Le firme più autorevoli degli studi milanesi hanno conquistato il mondo grazie anche all'estetica, all'eleganza, alle forme assertive e alla giusta dose di passione ed alchimia nella scelta della qualità dei materiali. Andrea Pellicani, designer, progettista d'interni, nonché artista a tutto tondo si esprime pienamente in questo target innovativo e internazionale,

Leggi tutto...

Arturo Bosetti: la profondità della luce

a cura di Francesca Bellola
«Io non provo orgoglio per tutto ciò che come poeta ho prodotto [...] Sono invece orgoglioso del fatto che, nel mio secolo, sono stato l'unico che ha visto chiaro in questa difficile scienza del colore, e sono cosciente di essere superiore a molti saggi». Questa considerazione di Goethe, deriva dal suo saggio “La teoria dei colori” pubblicato nel 1910.

Arturo Bosetti, eclettico artista, con un passato di docente di Disegno e Storia dell'Arte, nonché restauratore, ha colto sin dagli inizi della sua carriera, l'importanza della luce dalla quale scaturiscono i colori.


Leggi tutto...

Puoi accedere su www.okarte.it con una tua password e dopo l'approvazione della registrazione puoi inserire nel sito articoli e foto. Cordiali saluti, Redazione OK ARTE

Ricordami

Questo sito rispetta la "Protezione dei dati personali GDPR - General Data Protection Regulation, Reg. UE 2016/679"

Visita Pavia in 5 minuti

La Certosa di Milano

BELLATORES TRAILER - Teatro Aleph